كارل لاغرفيلد: قيصر إعادة ابتكار الموضة

وصل إلى شانيل في عام 1983 لإحياء دار كانت الصناعة تعتبرها قطعة متحفية، وتركها بعد ستة وثلاثين عامًا ومئات المجموعات، كمحرك أكثر تقليدًا في الموضة. في غضون ذلك، أدار فيندي لأكثر من خمسة عقود، وأطلق علامته التجارية الخاصة، وصور حملاته الخاصة، وحول نفسه — ذيل حصان أبيض، نظارات داكنة، قفازات بدون أصابع، ياقة قابلة للفصل ومكوية — إلى الصورة الظلية الأكثر تميزًا في الصناعة التي غيرها.

طفولة في هامبورغ، تعليم في باريس

ولد كارل أوتو لاغرفيلدت في 10 سبتمبر 1933 في هامبورغ، التي كانت آنذاك تحت حكم النازية؛ واختصر لاحقًا اسم العائلة لأنه اعتبر "لاغرفيلد" أكثر جاذبية تجارية، وهي علامة مبكرة على التحرير الذاتي الذي سيحدده. تلقى تعليمه الرسمي في مدرسة ليسيه مونتين في باريس، لكنه نسب تعليمه الحقيقي إلى كونست هاله هامبورغ، قائلاً إنه تعلم من زيارة المتحف باستمرار أكثر مما تعلمه في الفصل الدراسي — وهو ادعاء تضاعف، على مدى حياته، كقصة أصل لحساسية تصميم مبنية على تاريخ الفن، والصورة الظلية، والمرجعية بدلاً من الخياطة التقنية وحدها.

ثلاث دور، مسيرة مهنية واحدة

مر صعود لاغرفيلد عبر المسابقات قبل أن يمر عبر المشاغل: في عامي 1954 و1955 فاز بجوائز التصميم من الأمانة الدولية للصوف، والتي فتحت له الأبواب أمام بيير بالمان، حيث تدرب من 1955 إلى 1958، ثم إلى جان باتو، حيث عمل كمدير فني حتى عام 1962. من هناك عمل كمستقل عبر دور متعددة في وقت واحد، وهو ترتيب غير معتاد آنذاك سمح له ببناء هويات موازية. في كلوي، حيث أصبح المصمم الوحيد في عام 1974 بعد انضمامه قبل عقد من الزمن، حدد مظهرًا باريسيًا ناعمًا وأنثويًا للملابس الجاهزة جعل العلامة التجارية إحساسًا في السبعينيات. في فيندي، التي انضم إليها في عام 1965 ولم يغادرها أبدًا، قام بتحديث الفراء — معاملته كنسيج ليتم صبغه وحلقه ووضعه في طبقات بدلاً من كونه رمزًا للمكانة ليتم ارتداؤه بصلابة — وصمم شعار F المزدوج المتشابك الذي لا يزال يميز العلامة التجارية.

جاءت الخطوة الحاسمة في عام 1983، عندما وظفت دار شانيل، التي كانت خاملة منذ وفاة كوكو شانيل في عام 1971 وتعتبر على نطاق واسع بقايا تراثية، لاغرفيلد كمدير إبداعي. احتفظ بالتويت، والكاميليا، والحقيبة المبطنة، وحرفي C المتشابكين، ثم فجرها: حواف أقصر، سترات جينز مقصوصة مثل الأزياء الراقية، سلاسل أعيد تصميمها كأحزمة، الشعار تم تكبيره إلى مجوهرات أزياء. كان ذلك، وفقًا لمعظم تقارير الصناعة، التحول الأكثر نجاحًا في الموضة الحديثة — "علامة تجارية شبه ميتة"، في السجل التاريخي، أعيد بناؤها لتصبح المعيار التجاري والثقافي للصناعة. أدار خطوط الأزياء الراقية والملابس الجاهزة والفراء في شانيل لمدة ستة وثلاثين عامًا، ونظم مجموعات عرض أزياء مذهلة — سوبر ماركت، كازينوهات، صواريخ — جعلت عرض شانيل نفسه حدثًا إعلاميًا، وفي عام 1984 أضاف كرسيًا رابعًا، مطلقًا علامته التجارية الخاصة لإيواء أعمال شخصية جدًا بالنسبة لشانيل أو فيندي.

الحرفية وأفكار التوقيع

بعيدًا عن الدور، ترك لاغرفيلد بصمات تقنية محددة: يُنسب إليه الفضل في الريادة في بناء الملابس الخفيفة وغير المبطنة في السبعينيات التي حررت ملابس السهرة من الهندسة الداخلية الصلبة، وفي إدخال بناء صدر مبطن بالرغوة أعاد تشكيل كيفية بناء الصدريات. عامل القميص الأبيض كقطعة أساسية في الموضة — "أساس كل شيء"، بكلماته الخاصة — وهي فلسفة للمنفعة المجردة تحت المشهد الأقصى الذي كان مشهورًا بتنظيمه. كان أيضًا، بتصميمه الخاص، مصورًا، حيث صور العديد من حملاته الإعلانية وأعماله التحريرية بدلاً من تفويض صناعة الصور التي أحاطت بملابسه، مما وسع تأليفه إلى ما بعد الملابس وإلى كيفية رؤيتها.

الشخصية التي بناها

كان لاغرفيلد شخصية عامة مبنية بقدر ما كان مصممًا. جمع الزي — ذيل حصان بودرة، نظارات شمسية ملونة، ياقات عالية مكوية، قفازات بدون أصابع — في هوية علامة تجارية ثابتة قبل عقود من أن يكون بناء العلامة التجارية الشخصية مصطلحًا صناعيًا. في عام 2001 فقد حوالي 93 رطلاً خصيصًا ليتمكن من ارتداء الصور الظلية النحيفة لموضة ذلك العصر بنفسه، محولًا جسده إلى مشروع تصميم. جمع مكتبة شخصية قيل إنها تضم حوالي 300,000 مجلد وانتقل عبر منازل مزينة بأنماط آرت ديكو، روكوكو، وممفيس بدورها، معاملًا التصميمات الداخلية بالطريقة التي عامل بها المجموعات — كتعبيرات ليتم بناؤها ثم التخلي عنها. أصبحت قطته البورمية، شوبيت، مشهورة بحد ذاتها؛ ترك لاغرفيلد حوالي 1.5 مليون دولار كإعالة لرعايتها، وهو تفصيل سافر في الصحافة أبعد من معظم أخبار الموضة التي صنعها في ذلك العام.

التقدير

تراكمت الأوسمة الرسمية للصناعة إلى جانب الأوسمة الثقافية: جائزة بامبي للإبداع، جائزة رؤية الموضة من مجلس الأزياء الراقية في عام 2010، جائزة الإنجاز المتميز من مجلس الأزياء البريطاني في عام 2015، وجائزة جون بي فيرتشايلد من WWD في عام 2017. جاء الحكم المؤسسي الأكثر وضوحًا بعد وفاته، عندما خصص معهد الأزياء التابع لمتحف المتروبوليتان للفنون موضوع حفل ميت غالا 2023 له — مؤكدًا، بمصطلحات عالم المتاحف، أن تأثيره قد تجاوز تقويم عروض الأزياء ودخل تاريخ الفن.

لماذا يسمى كارل عبقريًا

الكلمة المرتبطة بلاغرفيلد باستمرار في الحياة وفي النعي، ومن الجدير أن نكون دقيقين بشأن ما كانت تفعله. لم تكن عبقريته عبقرية مخترع وحيد لديه فكرة اختراق واحدة؛ كانت عبقرية النطاق والسرعة — القدرة على تشغيل ثلاث لغات تصميم متميزة (تراث شانيل المشفر، هوية دار فيندي للفراء، خطه الخاص الذي يحمل اسمه) في وقت واحد، لعقود، دون أن تنهار واحدة في الأخرى، بينما يقوم أيضًا بالتوجيه الفني، والتصوير، وأداء العلامة التجارية شخصيًا. اعتمد تأطير آرتسي لمسيرته المهنية على هذه النقطة بالضبط، واصفًا "عبقرية إبداعية" امتدت إلى ما بعد الموضة إلى التنظيم، وصناعة الصور، والإنتاج الثقافي. الحجة المضادة الصادقة هي أن لاغرفيلد اخترع صورًا ظلية قليلة نسبيًا من لا شيء؛ كانت مهارته المميزة هي التوليف وإعادة الابتكار — أخذ مفردات شانيل الحالية وقاعدة حرفية فيندي الحالية وإعادة تحريرها بلا هوادة لعقد جديد، موسمًا بعد موسم، وهو شكل من أشكال التألق التحريري والإداري أكثر من كونه اختراعًا أصليًا خالصًا. لاحظ النقاد داخل الصناعة أحيانًا أن غرائزه التجارية — البضائع، الترخيص، المشهد — تفوقت أحيانًا على الابتكار الرسمي. ما لا يتم الاختلاف عليه هو الانضباط وراء ذلك: ثلاث هويات إبداعية، تم الحفاظ عليها بالتوازي، لجزء كبير من نصف قرن، دون أن تتلاشى أبدًا في التشابه.

الإرث

توفي لاغرفيلد في 19 فبراير 2019 في المستشفى الأمريكي في باريس بسبب مضاعفات سرطان البروستاتا، بعد أن طلب عدم إقامة جنازة رسمية. أعمال الملابس الجاهزة في شانيل التي ورثها كعلامة تجارية شبه ميتة هي الآن دار التراث الأكثر قيمة في الصناعة، ولا يزال خط الفراء في فيندي يحمل حرف F المزدوج الذي رسمه في عام 1965، وجعل معرض ميت لعام 2023 طريقته في العمل — تاريخ الفن المصفى من خلال التجارة، الذي يتم تنفيذه من خلال صورة ظلية واحدة لا لبس فيها — موضوعًا للدراسة المتحفية بحد ذاته.