جبران خليل جبران: النبي الذي لم يراجعه أحد

نُشر كتاب "النبي" (The Prophet) في عام 1923 وسط استقبال نقدي فاتر، ولم يتوقف طبعه منذ ذلك الحين. وقد تُرجم الكتاب إلى أكثر من مئة لغة، مما وضعه بين الكتب العشرة الأكثر ترجمة على الإطلاق. حصل إلفيس بريسلي (Elvis Presley) على نسخة منه في عام 1956 وقام بتعليقات كثيرة عليها، واستعان به جون لينون (John Lennon)، كما ردد خطاب تنصيب جون إف كينيدي (John F. Kennedy) في عام 1961 بلاغة مقال لجبران من عام 1925. ظل الكتاب في طي النسيان النسبي لأربعة عقود قبل أن تكتشفه ثقافة السبعينات المضادة، وبعد ذلك أصبح أحد أكثر الكتب مبيعاً في القرن في الولايات المتحدة. لم يحدث أي من هذا تقريباً لأن النقاد قالوا ذلك.

من بشري إلى حي ساوث إند في بوسطن

وُلد في 6 يناير 1883 في بشري، في متصرفية جبل لبنان، لعائلة مسيحية مارونية دمر والده ثروتها. سُجن والده، خليل سعد جبران (Khalil Sa'ad Gibran)، وهو جابي ضرائب، بتهمة الاختلاس وصودرت ممتلكات العائلة. اتخذت والدته، كاميلة رحمة (Kamila Rahmeh)، ابنة كاهن، القرار الذي شكل كل شيء بعد ذلك: في يونيو 1895 أخذت أطفالها إلى حي ساوث إند في بوسطن، الذي كان حينها موطناً لجالية سورية-لبنانية كبيرة.

التحق بمدرسة جوزايا كوينسي (Josiah Quincy School)، حيث قام أحد المسؤولين بأنجلة اسمه إلى "كاهليل جبران" (Kahlil Gibran) - وهو خطأ في النقل الصوتي حمله معه مدى الحياة. لاحظ أحد المعلمين رسمه وربطه بالمصور والناشر إف. هولاند داي (F. Holland Day)، الذي أصبح أول راعٍ جدي له وأقام له عرضاً فردياً في استوديو بوسطن الخاص به في عام 1904.

تعليمان

في سن الخامسة عشرة، أرسلته عائلته إلى بيروت للدراسة في مدرسة الحكمة (Collège de la Sagesse)، حيث اكتسب التقاليد الأدبية العربية والفرنسية. وتخرج بمرتبة الشرف. كانت النتيجة كاتباً بمرجعيتين أصليتين وعضوية كاملة في لا شيء من المؤسستين الأدبيتين - وهي حالة تحولت لتصبح موضوعه.

جاء التعليم الثاني لاحقاً. من 1908 إلى 1910، وبتمويل من ماري هاسكل (Mary Haskell)، درس الفن في باريس في أكاديمية جوليان (Académie Julian) على يد جان بول لورانس (Jean-Paul Laurens) وبعد ذلك مع بيير مارسيل-بيرونو (Pierre Marcel-Béronneau). هناك التقى بالمنفيين السياسيين السوريين وتعرف على أوغست رودان (Auguste Rodin)، على الرغم من أن العلماء لا يزالون متشككين بشأن مدى التفاعل الذي تم بينهما.

المرأة التي دفعت الثمن

في عام 1898 وقع جبران في حب الشاعرة جوزفين بريستون بيبودي (Josephine Preston Peabody)، دون نتيجة. بدأت العلاقة الجوهرية في عام 1904 مع ماري هاسكل (Mary Haskell)، مديرة مدرسة تكبره بتسع سنوات، والتي أصبحت راعيته ومحررته وممولته وأقرب المقربين إليه لبقية حياته. كانا مخطوبين لفترة وجيزة بين 1910 و1911 قبل أن تقرر هاسكل أنها تفضل الصداقة. دفعت ثمن إقامته في باريس، وصححت لغته الإنجليزية، وفي عام 1950 تبرعت بما يقرب من مئة من أعماله الأصلية لمتحف تيلفير للفنون (Telfair Museum of Art) في سافانا، الذي لا يزال يضم أكبر مجموعة عامة لفنه في أمريكا.

كانت هناك امرأة ثالثة مهمة دون أن تظهر أبداً. فتحت رواية "الأجنحة المتكسرة" (Broken Wings, 1912) باب المراسلات مع الكاتبة اللبنانية مي زيادة (May Ziadeh) التي استمرت حتى وفاته. لم يلتقيا قط.

العربية أولاً، ثم الإنجليزية

امتدت فترته العربية من 1905 - بدءاً بمقال عن الموسيقى - عبر "عرائس المروج" (Nymphs of the Valley, 1906)، و"الأرواح المتمردة" (Spirits Rebellious, 1908)، و"الأجنحة المتكسرة" (1912)، و"دمعة وابتسامة" (A Tear and a Smile, 1914)، و"المواكب" (The Processions, 1919) و"العواصف" (The Tempests, 1920). أُحرقت "الأرواح المتمردة"، التي هاجمت السلطة الكهنوتية، في السوق في بيروت على يد متعصبين دينين.

كسرت كتاباته العربية عمداً التقاليد الكلاسيكية، باستخدام مفردات عامية عكست تنشئة في بوسطن بدلاً من تعليم في القاهرة. كان ذلك، بقدر أي شيء آخر، صدفة من العزلة - وقد نالت إعجاب المهاجرين العرب كثيراً. كان ينتمي إلى "المهجر" (Mahjar)، حركة المهاجرين العرب الأدبية، وأعاد تأسيس الرابطة القلمية (Pen League) في 1920. وصفت الباحثة سلمى الخضراء الجيوسي (Salma Khadra Jayyusi) بأنه التأثير الأهم على الشعر والأدب العربي في النصف الأول من القرن العشرين.

منذ حوالي 1911 بدأ يكتب بشكل متزايد باللغة الإنجليزية: "المجنون" (The Madman, 1918)، أول كتاب له بالإنجليزية، نُشر عن طريق دار كنوبف (Knopf)؛ "السابق" (The Forerunner, 1920)؛ "النبي" (1923)؛ "رمل وزبد" (Sand and Foam, 1926)؛ "يسوع ابن الإنسان" (Jesus, the Son of Man, 1928)، الذي يقدم المسيح من خلال روايات سبعة وسبعين من معاصريه؛ و"آلهة الأرض" (The Earth Gods, 1931).

سبعمئة رسم

أنتج جبران أكثر من سبعمئة عمل بصري - بالقلم الرصاص والحبر والألوان المائية والغواش، مع تفضيله للزيت بين 1908 و1914 - واعتبر نفسه رساماً على قدم المساواة مع كونه كاتباً. استهدف صراحة الرمزية، وكان يبجل تيرنر (Turner) كأعظم الفنانين الإنجليز، وشرع في دورة صور تسمى "معبد الفن" (Temple of Art) منذ عام 1909، حيث رسم الشخصيات الثقافية في عصره. عرض أعماله في معرض مونتروس (Montross Gallery) في 1914 وفي نودلر (Knoedler) في 1917. في 2023، بمناسبة مئوية "النبي"، أقام مركز الرسم (Drawing Center) في نيويورك معرض "جمال أعظم" (A Greater Beauty)، الذي ضم أكثر من مئة رسم مع مخطوطات ودفاتر ملاحظات، بناءً على فرضية قيمية أنه كان ينظر إلى نفسه بالتساوي كفنان بصري واعتبر الرسومات مكملاً للكتابة.

النبي

طريقة الكتاب هي حجته: حكيم راحل يجيب على ستة وعشرين سؤالاً حول الحب والزواج والأطفال والعمل والموت بإيقاع مستمد من كتاب الملك جيمس المقدس (King James Bible)، الذي وصفه جبران ذات مرة بأنه "أدب سرياني بكلمات إنجليزية". قدم بليك (Blake)، الذي وصفه بـ "الإنسان الإله"، الموقف الرؤيوي؛ وقدم ويتمان (Whitman) العالمية؛ وقدم التصوف (Sufism) ونيتشه (Nietzsche) الباقي. كانت لاهوتياته توفيقية بصراحة - مارونية بالتربية، ثم مسيحية ومسلمة وصوفية وثيوصوفية ويونغية بالميول. حوالي عام 1911 رسم الزعيم البهائي عبد البهاء (ʻAbdu'l-Bahá)، وهو لقاء ترك انطباعاً قوياً وغذى كتاب "يسوع ابن الإنسان".

لماذا يُسمى جبران عبقرياً

الجواب الصادق هو أن القضية تعتمد على الانتشار وليس على التعقيد، وعلى مهارة تكوينية محددة وليس على الأصالة الفكرية. لم يفكر جبران في أي شيء جديد حول الحب أو الموت. ما كان يستطيع فعله - وما لم ينجح أحد آخر تقريباً في فعله على هذا النطاق - هو كتابة جمل بسجل طقسي مستعار تبقى بعد الترجمة إلى أكثر من مئة لغة دون أن تنهار. هذا إنجاز تقني حقيقي ونادر: النثر مبني من صور وتوازٍ نحوي بسيط بدلاً من التعابير أو التلاعب بالألفاظ أو الإشارات الثقافية، وهذا هو بالضبط سبب انتشاره. إن حكم الجيوسي حول تأثيره على الأدب العربي في القرن العشرين هو ادعاء علمي جدي من باحثة جدية، وهو يستند إلى كونه فتح شكل الأدب العربي الكلاسيكي للجميع بعده.

القضية المضادة جوهرية وقد طُرحت بصوت عالٍ لعقود. تجاهله النقاد الغربيون إلى حد كبير؛ الشكوى المعتادة هي أن عمله، رغم كتابته بالإنجليزية في الغالب، يجلس بشكل محرج في التقاليد الأدبية الغربية ويُقرأ كوعظي عندما لا يُقرأ كغامض. الأمثال هي أكثر أشكال الكتابة تسامحاً، ويُقرأ "النبي" في حفلات الزفاف والجنازات بالضبط لأنه لا يقدم مطالب صعبة. كما وصلت شهرته العالمية متأخرة أربعين عاماً، مدفوعة بثقافة مضادة أرادت صوفياً غير منتمٍ. كان أسلوبياً رائعاً في وضع يقاوم اختبارات الجدية الأدبية المعتادة - إنجاز حقيقي، وليس نفس الشيء كالعمق.

بشري مجدداً

بحلول عام 1929 كان يعاني من تضخم في الكبد ونُصح بالتوقف عن العمل، وهو ما وجده أكثر إيلاماً من المرض. توفي في مستشفى سانت فنسنت (St Vincent's Hospital) في مانهاتن في 10 أبريل 1931، عن عمر يناهز ثمانية وأربعين عاماً، بسبب تليف الكبد مع بدايات السل، بعد أن رفض الطقوس الأخيرة. أُعيد جثمانه إلى بشري، حيث يضم دير مار سركيس (Mar Sarkis Monastery) الآن متحف جبران، وترك عائدات حقوقه الأمريكية المستقبلية للمدينة من أجل تحسينها المدني. تحمل مدارس في بروكلين ويونكرز اسمه، وكذلك حدائق في واشنطن وبيروت. بعد قرن من الزمان، لا يزال الكتاب الذي لم يرده أي مراجع يُباع، بأكثر من مئة لغة، بالكامل بناءً على توصية قرائه.