جوليانو جيما: المجازف الذي نافس إيستوود

قبل أن يصبح نجماً، كان جوليانو جيما (Giuliano Gemma) الرجل الذي يسقط عن الخيول كي لا يضطر الممثلون الآخرون للقيام بذلك — وهو مجازف في استوديوهات سينيشتا (Cinecittà) عمل ذات مرة في المشاهد الجماهيرية إلى جانب تشارلتون هيستون (Charlton Heston) في فيلم بن هور (Ben Hur). وفي غضون بضع سنوات، أصبح الوجه الذي تربطه الجماهير بأفلام الستر (Spaghetti Western) بقوة لا تقل تقريباً عن وجه كلينت إيستوود (Clint Eastwood)، دون أن يغادر أبداً استوديوهات روما التابعة لهذا النوع السينمائي متوجهاً إلى هوليوود.

من ساحة المجازفة إلى الشاشة

وُلد جيما في 2 سبتمبر 1938 في روما. ودخل صناعة السينما من بابها الأكثر تطلباً للجهد البدني، حيث عمل كمجازف في استوديوهات سينيشتا خلال طفرة أفلام "السيف والصندل" في أواخر الخمسينيات، بما في ذلك أعمال غير مكتوبة في الإنتاجات واسعة النطاق مثل بن هور. وقد أصبح هذا التدريب العملي على السقطات، والقتال، ومهارات ركوب الخيل الأساس التقني لمجمل مسيرته التمثيلية: فقد كان جيما قادراً على فعل ما أمام الكاميرا ما كان معظم النجوم الرئيسيين بحاجة إلى بدلاء لتنفيذه.

الاكتشاف وفيلم *الفهد*

لاحظ المخرج دوتشيو تيساري (Duccio Tessari) إمكانات جيما ومنحه أول دور تمثيلي معتمد له في فيلم وصول التايتنز (Arrivano i titani / My Son, the Hero، 1962). وجلب العام التالي علامة هيبة غير متوقعة: فقد اختار لوتشينو فيسكونتي (Luchino Visconti)، أحد أكثر مخرجي السينما الإيطالية دقة، جيما لتجسيد دور جنرال تحت قيادة غاريبالدي في فيلم الفهد (Il Gattopardo / The Leopard، 1963)، وهو فيلم يُعتبر الآن علامة فارقة في السينما الفنية الأوروبية. وكانت هذه إشارة مبكرة على أن نطاق جيما يتجاوز الأداء البدني البحت.

سنوات رينغو

وصلت نجومية جيما الحاسمة عبر أفلام الستر (Spaghetti Western)، وغالباً تحت اسم فني أمريكي هو مونتغومري وود (Montgomery Wood) ليناسب الأعراف التسويقية لهذا النوع. وبعد لم شمله مع تيساري، تولى دور البطولة في فيلم مسدس لرينغو (A Pistol for Ringo، 1965) وعاد بدور الكابتن مونتغومري براون في الجزء المكمل له عودة رينغو (The Return of Ringo، 1965) — وهما نجاحان مزدوجان جلبا لجيما، وفقاً للسجلات الصناعية المعاصرة، "نفس درجة النجاح" التي تمتع بها كلينت إيستوود وسيرجو ليوني في ذروة شعبية هذا النوع. وقد وطّد تلك النجومية من خلال فيلم أريزونا كولت (Arizona Colt، 1966) وفيلم تونينو فاليري (Tonino Valerii) الوحشي والرثائي يوم الغضب (Day of Anger، 1967)، بمشاركة لي فان كليف (Lee Van Cleef)، أحد أكثر ممثلي هذا النوع إثارة للإعجاب. وواصل العمل في نمط الأفلام الغربية في العقد التالي بأفلام مثل كاليفورنيا (California، 1977).

تنوع يتجاوز الأفلام الغربية

لم يدع جيما قط هذا النوع يحدد حدود طموحه. فقد شارك في أدوار سينمائية فنية اختبرت درجات مختلفة تماماً، وأبرزها دور الملازم ماتيس في فيلم فاليريو زورليني (Valerio Zurlini) صحراء التتار (The Desert of the Tartars، 1976)، وهو اقتباس لرواية دينو بوتزاتي (Dino Buzzati) الوجودية عن جندي يقضي طوال مسيرته في انتظار معركة لا تأتي أبدًا. وقد نال هذا الأداء جيما جائزة ديفيد دي دوناتيلو (David di Donatello)، وهي أعلى وسام وطني في السينما الإيطالية، وتم الاحتفال بالفيلم نفسه في مهرجان كان، حيث شارك جيما في تكريم لزورليني. كما ظل حضوراً عاملاً في التلفزيون الإيطالي في العقود اللاحقة ومارس النحت كمخرج إبداعي موازٍ، وهو تفصيل يبرز حساسية جسدية وعملية تتخلل كل من تمثيله ومساعيه الخاصة.

هذا التنوع هو ما فصل جيما عن العديد من أبناء جيله في نظام الأفلام ذات النوع الإيطالي في الستينيات والسبعينيات، وهي صناعة كانت تميل إلى حصر نجومها في قالب واحد طوال مسيرتهم المهنية. تنقل جيما بين الدائرة الغربية الشعبية التي شهرته دولياً والإنتاجات المرموقة التي قادها اثنان من أكثر مخرجي السينما الإيطالية متطلباً وهما فيسكونتي وزورليني، دون أن يطغي أي طرف على الآخر. وقليلون هم ممثلو جيله الذين تمكنوا من أن يكونوا في بيئتهم الطبيعية سواء كانوا يطلقون النار من مسدس في بلدة حدودية بتقنية تيكنيسكوب (Techniscope) أو يؤدون الحوارات لمخرج دقيق مثل فيسكونتي في ملحمة تاريخية تدور أحداثها أثناء توحيد إيطاليا.

وجه دولي لنوع وطني

كان الحجم التجاري لأفلام رينغو مهماً خارج حدود إيطاليا. بحلول منتصف الستينيات، كانت أفلام الستر أكثر صادرات إيطاليا السينمائية نجاحاً، ووضع وجود جيما في اثنين من أكثر أفلام هذا النوع ربحية إياه، إلى جانب إيستوود، وفان كليف، وفرانكو نيرو (Franco Nero)، وتيرينس هيل (Terence Hill)، ضمن مجموعة صغيرة من الممثلين الذين باعت وجوههم هذا النوع في جميع أنحاء العالم حتى عندما كانت الجماهير لا تعرف سوى القليل جداً عن السينما الإيطالية. وعلى عكس إيستوود، بنى جيما نجومياته بالكامل من داخل الصناعة الإيطالية بدلاً من استخدامها نقطة انطلاق إلى هوليوود، وهو خيار جعله عنصراً أساسياً في السينما الأوروبية طوال مسيرته المهنية بدلاً من أن يكون شخصية انتقالية يُذكر أساساً لعدد قليل من الأدوار المبكرة.

العائلة والحياة الشخصية

حذت ابنة جيما، فيرا جيما (Vera Gemma)، حذوه في التمثيل، مما مدد ارتباط العائلة بثقافة الشاشة الإيطالية إلى جيل ثانٍ، بما في ذلك التوغلات في تلفزيون الواقع والعمل المستمر في السينما.

الوفاة

في 1 أكتوبر 2013، توفي جيما عن عمر يناهز 75 عاماً إثر حادث سيارة في تشيرفيتيري (Cerveteri)، بالقرب من روما — وهي نهاية مفاجئة صدمت مجتمع السينما الإيطالي الذي ظل فيه شخصية نشطة وبارزة حتى عقد سبعينياته. واستذكرت التكريبات في جميع أنحاء الصناعة تحديداً باعتباره أحد آخر النجوم الكبار العصر الذهبي لأفلام الستر، وهو نوع ساهم في تحديد ذروته التجارية الدولية إلى جانب إيستوود، وليوني، وفرانكو نيرو.

لماذا يُدعى جوليانو عبقرياً

تستند سمعة جيما بشكل مباشر على الحرفية البدنية بدلاً من الابتكار الفكري، والوصف الأمثل لهدفته يبدأ من هنا: لقد كان، بحكم المهنة والتدريب، مجازفاً تحول إلى نجم رئيسي، والمهارة التي استجابت لها الجماهير كانت جسدية — ركوب الخيل، توقيت الشجار، والرياضية غير المتكلفة لشخص تعلم السقطات، والركوب، والقتال لكسب العيش قبل أن يتعلم حمل مشهد درامي. هذه خبرة حقيقية ومحددة، وهي شيء لا يكتسبه معظم الممثلين المدربين بالكامل، وهذا ما جعل مخرجين مثل تيساري يضعونه في أدوار قيادية تتطلب جهداً بدنياً لا يمكن لممثل درامي بحت أن يؤديها بشكل مقنع. ولكن لا يوجد شيء في السجلات يشير إلى أن جيما أعاد صياغة الشكل الغربي بالطريقة التي فعلها ليوني كمخرج، أو أن النقاد لجأوا إلى كلمة "عبقري" لوصفه بالطريقة التي فعلوها مع مخرجي هذا النوع الرؤيويين؛ فجائزة ديفيد دي دوناتيلو التي نالها عن فيلم صحراء التتار تعترف بأداء درامي وليس بابتكار. والادعاء الأكثر إنصافاً هو أن جيما كان ممثلاً رياضياً سينمائياً كاملاً بشكل غير معتاد — مقنعاً مع فيسكونتي، ومرابحاً مع تيساري، ومتحملاً بما يكفي للبقاء نجماً عاملاً لمدة خمسة عقود — بدلاً من أن يكون عبقرياً بمعنى شخص غيّر طريقة صناعة وسيلته الفنية.

الإرث

تتتبع مسيرة جيما قوس أفلام الستر (Spaghetti Western) نفسه: من العمل الصناعي المجازف في سينيشتا في خمسينيات القرن الماضي، مروراً بالانفجار التجاري لهذا النوع في منتصف الستينيات، وصولاً إلى الأدوار الأكثر تأملاً والمقربة من السينما الفنية التي سعى إليها بمجرد أن هدأت شعبية الأفلام الغربية. ويُذكر باعتباره واحداً من الحفنة الصغيرة من الممثلين — إلى جانب إيستوود، وفان كليف، ونيرو — الذين لا يمكن فصل وجوههم عن العصر الذهبي لهذا النوع، وكدليل على أن منضبطية المجازف يمكن أن توصل الفنان طوال الطريق إلى كان.