فريدريك مارش: الممثل الذي اختفى في كل دور

في فبراير 1959، وقف ممثل أمام جلسة مشتركة للكونغرس وقرأ خطبة غيتيسبيرغ بمناسبة الذكرى الـ 150 لميلاد لينكلن - وهي مهمة لم تُعطَ لرجل دولة أو مؤرخ بل لفريدريك مارش (Fredric March)، الرجل الذي صنفه لاحقاً مقدم برامج قناة "تورنر كلاسيك موفيز" بن مانكيفيتز (Ben Mankiewicz)، جنباً إلى جنبกับ سبنسر ترايسي، "في طبقة أعلى بقية" نجوم العصر الذهبي لهوليوود. إن حقيقة إمكانية الوثوق بمارش لكلمات لينكلن على قاعة الكونغرس تقولي شيئاً عن السمعة التي بناها على مدى خمسة عقود: ليس النجومية بالمعنى الهوليوودي التقليدي، بل مستوى من الحرافة الجادة بما يكفي لتُعامل كممتلكات مدنية.

من العمل المصرفي إلى برودواي

وُلد باسم إرنست فريدريك ماكنتاير بيكل (Ernest Frederick McIntyre Bickel) في 31 أغسطس 1897 في راسين، ويسكونسن، لأم معلمة ولدت في إنجلترا تدعى كورا براون مارشر (Cora Brown Marcher)، وأب يعمل شيخاً مشيخياً في تجارة الأجهزة بالجملة يدعى جون إف. بيكل (John F. Bickel). التحق بمدرسة وينسلو الابتدائية ومدرسة راسين الثانوية قبل أن يلتحق بجامعة ويسكونسن-ماديسون، حيث انضم إلى أخوية ألفا دلتا في، وخدم كضابط مدفعية في الجيش الأمريكي خلال الحرب العالمية الأولى. كانت خطته الأصلية هي العمل المصرفي وليس التمثيل - وهو مسار تخلى عنه فقط بعد أن أجبرته جراحة طارئة لزائدة الدودية على إعادة التفكير في اتجاهه. بدأ العمل كممثل إضافي (كومبارس) في السينما في نيويورك عام 1920، معتمداً نسخة مختصرة من اسم العائلة لقِبل والدته، وقام بأول ظهور له على مسرح برودواي عام 1926، عن عمر يناهز التاسعة والعشرين، في مسرحية رجل اللحن (The Melody Man). تبيّن ذلك بتوقيع عقد مع شركة باراماونت بيكتشرز بحلول نهاية العقد، وصور مارش سبعة أفلام في عام 1929 وحده، وهو عبء عمل نموذجي لنظام الاستوديو الذي سيُثنى عليه لاحقاً لبقائه بمعزل عنه إلى حد ما.

جائزتا أوسكار، تفصل بينهما عقدان

جاءت انطلاقة مارش السينمائية مع فيلم دكتور جيكل ومستر هايد (Dr. Jekyll and Mr. Hyde، 1931)، وهو أداء مزدوج - طبيب راقٍ ومخلوق مفترس - تحقق إلى حد كبير من خلال تحوله الجسدي الخاص بدلاً من تأثيرات المكياج وحدها، وقد فاز عنه بجائزة الأوسكار لأفضل ممثل، متعادلاً في ذلك العام مع والي بيري. وبعد خمسة عشر عاماً، فاز بجائزة أوسكار ثانية كأفضل ممثل عن فيلم أفضل سنوات حياتنا (The Best Years of Our Lives، 1946)، حيث جسد دور جندي عائد من الحرب العالمية الثانية يتأقلم مع زواج متغير وبلد متغير - وهو أداء مبني على الضبط بدلاً من التغير، ودليل على نطاق واسع بما يكفي لتثبيت كل من دراما الرعب والدراما فيما بعد الحرب الرزينة. وبين هذين الفوزين، جاءت ترشيحات لجائزة الأوسكار عن أفلام عائلة برودواي الملكية (The Royal Family of Broadway، 1930)، وولادة نجم (A Star Is Born، 1937)، ولاحقاً، موت بائع تجوال (Death of a Salesman، 1951)، إلى جانب أدوار كبرى في تصميم للعيش (Design for Living، 1933)، وآنا كارولينا (Anna Karenina، 1935)، والبؤساء (Les Misérables، 1935)، وأنتوني أدفرس (Anthony Adverse، 1936).

مسيرة مسرحية مساوية

على عكس معظم نجوم السينما في عصره، حافظ مارش على مسيرة مسرحية ذات ثقل موازٍ، حيث فاز بجوائز توني لأفضل ممثل في مسرحية مرتين - عن مسرحية سنوات مضت (Years Ago، 1947) وعن الإنتاج الأصلي في برودواي لمسرحية يوجين أونيل رحلة طوِيلَة نحو الليل (Long Day's Journey Into Night، 1956) - مما وضعه، إلى جانب هيلين هايز، بين عدد قليل جداً من الفنانين الذين فازوا بكل من جائزة الأوسكار وجائزة توني مرتين لكل منهما. واصل تولي الأدوار المسرحية والسينمائية المتطلبة حتى عقديه السادس والسابع، بما في ذلك نرث الريح (Inherit the Wind، 1960)، وسبعة أيام في مايو (Seven Days in May، 1964)، ورجل الثلج القادم (The Iceman Cometh، 1973)، وامتدت تكريماته السينمائية والمسرحية بشكل أكبر: جائزة غولدن غلوب، وكأسان فولبي من مهرجان فينسيا السينمائي، ودب برلين الفضي، وثلاثة ترشيحات لجوائز بافتا (BAFTA)، وثلاثة ترشيحات لجوائز إيمي.

الزواج والشراكة

انتهى زواج مارش الأول من إيليس بيكر (Ellis Baker) في عام 1924 بالطلاق بعد أن التقى بالممثلة فلورنس إيلدريج (Florence Eldridge)؛ وتزوج اثنان في عام وبقيا معاً حتى وفاته، وظهرا معاً في سبعة أفلام، بما في ذلك نرث الريح، وتبنيا طفلين. كلف الزوجان المهندس المعماري والاس نيف (Wallace Neff) بتصميم منزلهما في بيل إير عام 1934، وهو منزل تملكه لاحقاً واليس أننبرغ (Wallis Annenberg)، وبعد ذلك براد بيت وجينيفر أنيستون.

الحياة السياسية

كان مارش ديمقراطياً طوال حياته ومؤسساً مشاركاً، في يوليو 1936، لرابطة هوليوود المناهضة للنازية (Hollywood Anti-Nazi League) إلى جانب دوروثي باركر، ودونالد أوغدن ستيوارت، وفريتز لانغ، وأوسكار هامرستاين الثاني. أثار هذا النشاط السياسي تدقيق لجنة النشاطات غير الأمريكية التابعة لمجلس النواب في عامي 1938 و1940، وفي عام 1948 قاضى بنجاح المنشور المناهض للشيوعية كونتراتاتك (Counterattack) بتهمة التشهير، وتسوية القضية خارج المحكمة بمبلغ 250,000 دولار. ظل مدافعاً عن الحقوق المدنية لمدة خمسة عقود، وعمل بشكل وثيق مع الجمعية الوطنية لتطور الملونين (NAACP)، وفي عام 1959 ألقى خطاب غيتيسبيرغ أمام الكونغرس بممناسبة الذكرى الـ 150 لميلاد لينكلن - وهي حالة نادرة لممثل يُمنح هذا النوع من الثقة الاحتفالية.

جدل لاحق، تم توضيحه

في 1919-1920، انتمي مارش لفترة وجيزة إلى مجموعة اجتماعية طلابية في جامعة ويسكونسن أطلقت على نفسها اسم "كو كلوكس كلان" (Ku Klux Klan)، وهو اسم غير مرتبط بالمنظمة الوطنية وتم تغيير اسم المجموعة نفسها في عام 1922 بمجرد أن أصبحت الكلان الفعلية معروفة وطنياً بشكل أكبر. بعد عقود، في عامي 2018 و2020، أدى الالتباس على وسائل التواصل الاجتماعي بشأن ذلك النادي الجامعي الشبابي ذي الاسم المختلف إلى إعادة تسمية مكانين مسرحيين جامعيين يحملان اسمه - في جامعة ويسكونسن-ماديسون وجامعة ويسكونسن-أوشكوش - على الرغم من أن التوضيح اللاحق للحقائق التاريخية أثار نقاشاً حول إعادة اسمه.

لماذا يُدعى فريدريك عبقرياً

الادعاء بالعبقرية هنا يستند إلى نطاق موثق وغير معتاد الاتساع بدلاً من أسلوب مميز فريد، وتدعم المصادر ذلك بشكل مباشر أكثر مما تفعله للعديد من ممثلي جيله. نسب الناقد جون باكستر (John Baxter) إلى مارش "قدرة خاصة على الإيحاء بألم عقلي حقيقي" مقترنة بـ "تحكم جسدي كامل" ووجه يوحي "بالذكاء والساسية معاً" - وهو وصف لممثل قادر على القيام بعمل داخلي دقيق، وليس مجرد حضور. يدعم جسم عمله هذا التقييم بشكل ملموس: تحول جسدي مرعب في دكتور جيكل ومستر هايد، وحزن محكوم بعد الحرب في أفضل سنوات حياتنا، وانهيار ويلي لومان في موت بائع تجوال، موزعة عبر كل من المسرح والشاشة على أعلى مستوى من الاعتراف المتاح في كل وسيط. التعقيد الصادق هو أن مارش لم يحقق أبداً الاعتراف الفوري والأيقوني للمعاصرين مثل همفري بوغارت أو كاري غرانت - كما لاحظت جون ويكرشام من صحيفة بوسطن غلوب، فقد بنى "مسيرة مسرحية وسينمائية رائعة" جزئياً من خلال إبقاء مسافة عن نظام النجوم في الاستوديو الذي صنع هذا النوع من الشهرة. إذن، ما يظهره السجل ليس عبقرية فردية مبهرجة، بل حالة نادرة لممثل من عصر هوليوود يكتسب نطاقه التقني عبر الأدوار والوسائط المختلفة جذرياً مقارنة حقيقية بأكثر المواهب الدرامية جدية في العصر.

الإرث

توفي مارش بسبب سرطان البروستاتا في 14 أبريل 1975، في لوس أنجلوس، عن عمر يناهز 77 عاماً، بعد خضوعه جراحة للمرض قبل خمس سنوات؛ وُري الثرى في عقار عائلته في نيو ميلفورد، كونيتيكت. شارك في تقديم حفل جوائز الأوسكار السادس والعشرين في عام 1954 وترك وراءه نجمة على ممشى المشاهير في هوليوود في 1620 شارع فاين، لكن إرثه الأكثر ديمومة هو المسيرة ثنائية الوسائط نفسها - وهو جسم من العمل يمتد من العمل الإضافي في عصر السينما الصامتة إلى المأساة المسرحية في سبعينيات القرن العشرين والذي يظل أحد أكثر عروض النطاق استدامة في تاريخ التمثيل الأمريكي.