كورنيليس دي وال: الفلمنكي الذي أدار تجارة الفن في جنوة

يُقال إن أربعمائة فنان فلمنكي حضروا جنازته في روما عام 1667 - وهو رقم مذهل لأي رسام، ناهيك عن شخص يعمل بعيداً عن مسقط رأسه في أنتويرب، وهو مقياس لمدى مركزية كورنيليس دي وال بالنسبة لشبكة الفنانين من شمال أوروبا الذين عملوا في إيطاليا في القرن السابع عشر. يُذكر اليوم غالباً، بطريقة اختزالية إلى حد ما، على أنه الرجل الذي استضاف أنتوني فان دايك ذات مرة. الصورة الأكثر دقة هي صورة رسام ونقاش وتاجر ومؤسس مؤسسات قضى نصف قرن في جعل جنوة وروما مدينتين قابلتين للحياة للفنانين الفلمنكيين للعيش وبيع أعمالهم فيهما.

عائلة فنية في أنتويرب

وُلد كورنيليس دي وال في أنتويرب عام 1592 لعائلة كانت متجذرة بالفعل في الفنون البصرية. كان والده، جان بابتيست دي وال الأول، رساماً بحد ذاته، وربطته عائلة والدة كورنيليس باثنين من الشخصيات المهمة في مجال الطباعة في ذلك العصر - رسام الخرائط جيرارد دي جودي والنقاش بيتر دي جودي الأول. تعلم كورنيليس الرسم من والده، إلى جانب شقيقه لوكاس دي وال، الذي ولد قبله بسنة في عام 1591، والذي أصبح شريكه المهني مدى الحياة، وفي النهاية متخصصاً في المناظر الطبيعية بحد ذاته، بينما تابع كورنيليس الموضوعات العسكرية والبحرية.

الاستقرار في جنوة

حوالي عام 1610، وبشكل أكثر تحديداً في التاريخ الذي تسجله ويكيبيديا عام 1619، هاجر الشقيقان إلى إيطاليا، واستقرا أولاً بين جنوة وروما قبل الاستقرار في جنوة بحلول عام 1613 تقريباً وفقاً لسيرة ذاتية في معرض الويب للفنون. هناك، أسس كورنيليس "سيناكولو فيامينغو" (Cenacolo Fiammingo) - حرفياً "نادي العشاء الفلمنكي" - وهي مؤسسة قام من خلالها بتدريب العديد من الرسامين الشباب وعملت كمركز لمجتمع الفنانين الفلمنكيين العاملين في المدينة. انضم الشقيقان إلى "بينتفوجيلز" (Bentvueghels)، وهي رابطة منظمة بشكل فضفاض من الفنانين الهولنديين والفلمنكيين العاملين في إيطاليا، وفي عام 1627 تم قبول كورنيليس في أكاديمية سان لوكا المرموقة، وهي نقابة الرسامين المركزية في روما - وهو اعتراف رسمي بمكانته داخل المؤسسة الفنية الإيطالية على الرغم من أصله الأجنبي. أصبحت ورشة الشقيقين في جنوة، وفقاً لرواية ويكيبيديا، لا تقل عن "مركز مستعمرة الفنانين الفلمنكيين" العاملين في المدينة بعد عودتهم إليها حوالي عام 1628.

رسام الحرب والبحر والمصاعب اليومية

استندت السمعة الفنية لكورنيليس دي وال إلى مجموعة موضوعات مميزة: القطع العسكرية، ومناظر الموانئ، وما كان يسمى آنذاك "بامبوتشيانتي" (bambocciante) أو موضوعات الحياة اليومية - مشاهد من الحياة العادية، التي غالباً ما تكون هامشية، بدلاً من الموضوعات الأسطورية الكبرى أو التعبدية البحتة التي يفضلها الرسامون الأكثر شهرة أكاديمياً. وفقاً للمراجعة التي نشرها مؤرخو الفن الهولندي، صورت لوحاته ونقوشه البحارة والعبيد، والمعارك البحرية، والمناوشات العسكرية، ومصاعب المسافرين - وهو تركيز ثابت بشكل غير عادي على الحقائق المادية والاجتماعية لعالم البحر الأبيض المتوسط البحري والعسكري. كما قام بتنفيذ تكليفات كنسية في جميع أنحاء إيطاليا، بما في ذلك معالجات لأعمال الرحمة السبعة وحلقات من مثل الابن الضال، ورسم مشاهد معركة، بما في ذلك حصار أوستند، وهو حدث رئيسي من حرب الثمانين عاماً في وطنه. امتدت قاعدة عملائه إلى أعلى مستويات الأرستقراطية الأوروبية: تسجل ويكيبيديا فيليب الثالث ملك إسبانيا وفيليب تشارلز، كونت أرينبيرج الثالث، من بين رعاته. يضم المتحف البريطاني ألبوماً يضم 53 من رسوماته بين عامي 1640 و1650، تركز على الموضوعات العسكرية، وهو جسم كبير من الأعمال الرسومية الباقية التي سمحت للباحثين اللاحقين بدراسة أساليب عمله مباشرة.

تاجر أكثر من كونه رفيق سكن لفان دايك

غالباً ما يتم تقديم كورنيليس دي وال في الروايات الشعبية من خلال ارتباطه بأنتوني فان دايك، الذي عاش مع الأخوين دي وال لفترة في جنوة حوالي عام 1627 ورسم صورة مزدوجة للشقيقين، محفوظة الآن في متحف كابيتولين في روما. تشير سيرة معرض الويب للفنون إلى أن كورنيليس ربما تعاون مع فان دايك خلال هذه الفترة. لكن المراجعة الأكاديمية لمهن الأخوين التي نشرها مؤرخو الفن الهولندي تدفع صراحة ضد المبالغة في هذا الارتباط، مشيرة إلى أن فان دايك "لعب دوراً صغيراً نسبياً" في الأهمية المهنية الفعلية لدي وال مقارنة بوظيفتهم الأوسع داخل الشبكة الفنية الدولية في ذلك الوقت. كانت تلك الوظيفة الأوسع تجارية بشكل كبير: عمل كورنيليس كتاجر فنون جاد، حيث أرسل أعمالاً لكلود لورين وجاك كورتوا إلى تاجر أنتويرب ماتيس موسون وإلى عميد كاتدرائية أنتويرب، وطور علاقات مع فنانين رومانيين وضعته، وفقاً لتقييم المراجعة، مركزياً داخل البنية التحتية التجارية للفن الأوروبي في العصر الحديث المبكر بدلاً من مجرد كونه رساماً يعمل في عزلة.

مؤسس المؤسسات الرومانية والسنوات الأخيرة

حوالي عام 1656، دفعت تفشيات الطاعون في جنوة كورنيليس إلى الانتقال بشكل دائم إلى روما، حيث تصفه مراجعة مؤرخي الفن الهولندي بأنه أصبح "فناناً ذا سمعة طيبة في بلده المتبنى". بلغت مكانته المؤسسية هناك ذروتها بتعيينه رئيساً لكنيسة سان جوليانو دي فيامينغي، الكنيسة الوطنية الفلمنكية في روما، وهو منصب شغله من 1664 حتى 1666، قبل وفاته بوقت قصير في عام 1667. إن الحضور المبلغ عنه لحوالي أربعمائة فنان فلمنكي في جنازته يشهد على مدى مركزية المكانة التي وصل إليها، بحلول نهاية حياته، بالنسبة لمجتمع الفنانين الفلمنكيين المغتربين بأكمله في إيطاليا - ليس فقط كرسام عامل ولكن كقائد مؤسسي فعلي له.

مهنة بنيت على الشبكات بقدر ما بنيت على اللوحات

ما يفصل كورنيليس دي وال عن العديد من المعاصرين الموهوبين الذين رسموا موضوعات مماثلة هو الثقل المؤسسي الهائل الذي تراكم حول عمله الخاص: تأسيس مدرسة، والانضمام إلى أكاديمية الرسامين المركزية في روما، وقيادة الكنيسة الوطنية الفلمنكية في روما، وإدارة تجارة نشطة تنقل أعمالاً رئيسية لفنانين مثل كلود وكورتوا عبر الأسواق الدولية. كانت لوحاته ونقوشه للبحارة والجنود والمسافرين بارعة تقنياً ومتسقة موضوعياً عبر مهنة استمرت خمسة عقود، لكن أهميته التاريخية الدائمة قد تكمن في دوره كحلقة وصل ومؤسس مؤسسات لشتات كامل من فناني شمال أوروبا في إيطاليا بقدر ما تكمن في أي لوحة فردية.

لماذا يسمى كورنيليس عبقرياً

كلمة "عبقري"، بمعنى التفوق الفني الفريد، لا تناسب كورنيليس دي وال جيداً، ولا يطبقها عليه أي من المصادر المجمعة هنا - لا السيرة الأكاديمية لمعرض الويب للفنون، ولا مراجعة مؤرخي الفن الهولندي، ولا رواية ويكيبيديا. ما يوثقونه هو شكل أندر وأكثر عملية من الموهبة: القدرة على الحفاظ، على مدى ما يقرب من خمسين عاماً ومدينتين إيطاليتين رئيسيتين، على مهنة جمعت بين مهارة الرسم والنقش الحقيقية والتجارة والقيادة المؤسسية وتدريب الفنانين الشباب، كل ذلك مع البقاء ناجحاً تجارياً بما يكفي لجذب رعاة مهمين مثل ملك إسبانيا. إذا كانت هناك حالة لقدرة استثنائية هنا، فهي تكمن في هذا المزيج - الكفاءة الفنية المقترنة بفطنة تنظيمية وتجارية نادرة بما يكفي لدرجة أن أربعمائة فنان زميل حضروا لتمييز وفاته. إنها عبقرية، إذا كانت الكلمة تنطبق على الإطلاق، لبناء الشبكات والاستدامة المؤسسية بدلاً من الابتكار في الرسم؛ كانت مناظر شقيقه الطبيعية ومشاهده العسكرية والنوعية الخاصة به أعمالاً ماهرة ومحترمة ضمن التقاليد الراسخة في القرن السابع عشر، وليست قطيعة معها.

الإرث

لا تزال لوحات ونقوش كورنيليس دي وال موجودة اليوم في مؤسسات بما في ذلك المتحف البريطاني، وتظل صورته المزدوجة مع شقيقه التي رسمها فان دايك عنصراً ثابتاً في مجموعات كابيتولين في روما، لكن إرثه الأكثر ديمومة قد يكون هيكلياً: فقد ساعد "سيناكولو فيامينغو" الذي أسسه في جنوة وقيادته اللاحقة للكنيسة الوطنية الفلمنكية في روما في إنشاء البنية التحتية ذاتها - المدارس، وعضويات النقابات، وشبكات التجار، ومؤسسات المغتربين - التي تمكنت من خلالها أجيال من فناني شمال أوروبا من بناء مهن في إيطاليا بعد وفاته بوقت طويل.