ألكسندرا نيكيتا: الطفلة المعجزة التي عاشت طويلاً بعد لقبها

في عام 1997، سلمت أكاديمية التسجيل تصميم برنامج حفل توزيع جوائز الغرامي السنوي التاسع والثلاثين لفتاة في الثانية عشرة من عمرها. بحلول ذلك الوقت، كانت قد أقامت ستة عشر معرضاً فردياً، وباعت ما لا يقل عن 1.5 مليون دولار من اللوحات، وكانت تضع أسعاراً للوحاتها تبدأ من 100,000 دولار فما فوق. تعلمت الطباعة الحجرية في استوديوهات مورلو (Mourlot studios) في باريس في العاشرة من عمرها - وهي المطابع التي عمل فيها بيكاسو وشاغال - وكانت أصغر فنانة توقع عقداً مع ناشري الفنون الدوليين (International Art Publishers). استقرت الصحافة على لقب استغرق منها ثلاثة عقود للتخلص منه: بيكاسو الصغيرة.

من فاسلوي إلى ويتير

ولدت ألكسندرا نيكيتا (Alexandra Nechita) في 27 أغسطس 1985 في فاسلوي، بشرق رومانيا، خلال السنوات الأخيرة والأسوأ من نظام تشاوشيسكو. فر والدها نيكي (Niki) من البلاد قبل ولادتها بثلاثة أشهر. انتظرت والدتها فيوريكا (Viorica) عامين مع الطفلة قبل أن يُسمح لهما باللحاق به إلى كاليفورنيا. في أمريكا، قام الوالدان بأعمال مهاجرين عادية - هو كفني مختبر، وهي كمديرة مكتب - بينما كانت الابنة ترسم.

بدأت في سن مبكرة جداً وانتقلت عبر الوسائط بسرعة: القلم والحبر في سن الثانية، والألوان المائية في الخامسة، والزيوت والأكريليك في السابعة. قالت منذ ذلك الحين إن الرسم كان المكان الذي تذهب إليه لمعالجة مشاعرها حول كونها معزولة ثقافياً كطفلة مهاجرة، وتنسب الفضل في استمرارها إلى تشجيع جدتها. في سن الثامنة، أقامت أول معرض فردي لها في مكتبة عامة في ويتير، على الحافة الشرقية لمقاطعة لوس أنجلوس. ذلك العرض هو المكان الذي تبدأ فيه القصة بأكملها، وسرعة ما تبع ذلك يصعب المبالغة فيه.

آلة الاهتمام

في غضون أربع سنوات أصبحت ظاهرة وطنية. ظهرت في برنامج أوبرا وينفري (The Oprah Winfrey Show) وبرنامج اليوم (Today) على شبكة إن بي سي، وشاركت كضيفة في مسلسل بوي ميتس ورلد (Boy Meets World) عام 1998. أصبح من بين جامعي أعمالها أوبرا وينفري، وإلين دي جينيريس، ووبي غولدبرغ؛ ودخلت أعمالها لاحقاً مجموعات توني بلير، وشركة والت ديزني، ومكاتب بيل كلينتون، وشركة دلتا للطيران. كانت اللوحات تباع أسرع مما تستطيع إنتاجها، بأسعار كانت ستكون محترمة لفنان في منتصف حياته المهنية وكانت مذهلة لشخص لم ينهِ المرحلة الإعدادية بعد.

كان للقب الدور الأكبر. أطلق عليها في عامها الثاني عشر تقريباً، من قبل الصحفيين وأجزاء من المجتمع الفني، بناءً على قوتها في التكوينات التجريدية المستمدة من التكعيبية - الطائرات المسطحة ووجهات النظر المتزامنة التي يقرؤها أي مشاهد على أنها ميراث بيكاسو. كان ذلك أيضاً، بلا شك، أداة تسويقية. مقارنة طفل بأشهر رسام في القرن العشرين ليست حكماً نقدياً؛ بل هي عنوان رئيسي.

سنوات السفيرة

وجدتها المؤسسات مفيدة، ولحسن حظها تعاملت مع العمل بجدية. في عام 1999، اختارها الاتحاد العالمي لجمعيات الأمم المتحدة لقيادة مبادرة الفنون العالمية التي تصل إلى أكثر من مئة دولة. في عام 2005، كشفت النقاب عن نصب الأمم المتحدة التذكاري للسلام لآسيا في سنغافورة. رسمت لوحات للأولمبياد الخاص تحت عنوان الفوز معاً (Winning Together). أطلق مركز لينكولن عليها اسم الفنانة المتميزة لهذا العام؛ وجعلها الصليب الأحمر الأمريكي امرأة العام. أطلقت مدرسة أورانج لوثران الثانوية، التي درست فيها، اسمها على مسرحها.

ثم فعلت الشيء الذي لا يكاد يفعله أي طفل معجزة: ذهبت إلى المدرسة من أجل ذلك على أي حال، وحصلت على شهادة في الفنون الجميلة من جامعة كاليفورنيا، لوس أنجلوس (UCLA) وتخرجت في عام 2008 في سن الثالثة والعشرين.

النمو خارج اللقب

كانت مسيرة البلوغ تمريناً طويلاً ومدروساً في التقليل - عناوين أقل، رسم أكثر. تزوجت من ديميتري تشارفاس (Dimitry Tcharfas) في يناير 2014 ولديها طفلان، وهي صريحة في أن الأمومة أعادت تشكيل ممارستها: حيث كانت ترسم بعفوية، أصبحت الآن تحدد أياماً في الاستوديو، عدة أيام في الأسبوع، وتدافع عنها. في معرضها عام 2022 بعنوان ضبط المشهد (Setting the Stage) في هيوستن، عرضت تكوينات تكعيبية بلوحات ألوان دافئة ومشرقة عبر اللوحات الجدارية العامة، حول موضوعات الأمومة، والمجتمع، والحرية، والتأمل الذاتي. وتصفها بأنها تعكس تطوري الشخصي والنمو الذي شهدته في السنوات القليلة الماضية.

تتحدث عن هوس عميق بالألوان، وتتذكر نفسها الأصغر سناً بأنها غريبة ومبكرة النضج، وتضع موقفها ببساطة: أنا رسامة وفنانة أولاً؛ هذا هو الجانب الأكثر صدقاً وأصالة في داخلي. تلك الجملة هي تصحيح هادئ لكل ما كان يعنيه اللقب.

لماذا تُدعى ألكسندرا بالعبقرية

تم لصق الكلمة بنيكيتا قبل أن تكبر بما يكفي لتكون قد كسبتها أو عارضتها، ويجب أن يفصل التقييم الصادق بين ادعاءين مختلفين.

الأول يتعلق بالطفولة، وهو صامد. ما فعلته بين سن الثامنة والثانية عشرة هو أمر غير طبيعي حقاً. الأطفال الذين يرسمون جيداً شائعون؛ لكن الأطفال الذين يصلون إلى لغة تصويرية متماسكة ومتسقة ذاتياً - لغة تعامل معها المشترون البالغون والقيمون وطابعات الليثوغراف كعمل جاد وليس كفضول - ليسوا كذلك. كانت القدرة المحددة المعنية تكوينية وليست فكرية: القدرة على تنظيم مساحة الصورة في ترتيبات متوازنة، مقروءة، ومشحونة عاطفياً، في لغة تكعيبية مستعارة، بثقة شخص استوعب القواعد بدلاً من مجرد نسخ المفردات. طابعات مورلو، الذين عملوا مع بيكاسو وشاغال، ليسوا عاطفيين تجاه الأطفال. لقد تعاونوا معها لأنها استطاعت القيام بدورها.

الادعاء الثاني - أنها فنانة كبيرة في جيلها - أقل أماناً بكثير، ومبالغة الأمر لن تفيدها. كانت تسمية بيكاسو الصغيرة عاطفية ومدفوعة تجارياً، ووضعت مقارنة لا يمكن لأي رسام حي النجاة منها. كان سوقها دائماً أقرب إلى النشر وتجارة المعارض منه إلى عالم الفن المعاصر المؤسسي؛ المتاحف التي تحتفظ بأعمالها ليست تلك التي تحدد المهن. وسيشير ناقد جاد إلى أن اللغة التكعيبية التي أتقنتها وهي صغيرة جداً كانت بالفعل قديمة بثلاثة أجيال عندما تبنتها، مما يجعلها وريثة بارعة وليست مخترعة.

ما هو مثير للإعجاب حقاً هو أقل بريقاً من قصة المعجزة. ذهبت إلى مدرسة الفنون بعد أن كانت مشهورة بالفعل. استمرت في العمل بعد رحيل الكاميرات. بعد ثلاثين عاماً لا تزال في الاستوديو، لا تزال ترسم، ولا تزال تتحدث عن الألوان - وهي نتيجة نادرة لنجم طفل أكثر مما هي بريق مبكر.

الإرث

قد يكون إنجاز نيكيتا الحقيقي هو الإنجاز الذي لم يضعه أحد على ملصق: لقد نجت. أرشيف الأطفال المعجزين الأمريكيين هو في الغالب سجل للاحتراق، للعائلات التي حققت أرباحاً من موهبة حتى تحطمت، للبالغين الذين لم يصنعوا شيئاً مرة أخرى. لقد حولت الاهتمام إلى شهادة في الفنون الجميلة، وزواج، وطفلين، وممارسة عمل مبنية حول أيام مجدولة على الحامل. أصبحت الطفلة ذات الثماني سنوات في مكتبة ويتير رسامة. بالنظر إلى الصعاب، هذا هو الجزء الاستثنائي.